缪天瑞音乐文存 第3卷 下2025|PDF|Epub|mobi|kindle电子书版本百度云盘下载

缪天瑞音乐文存 第3卷 下PDF格式电子书版下载

注意：本站所有压缩包均有解压码： 点击下载压缩包解压工具

下册曲式学〔修订版〕译者序531

和声概要536

第一篇　乐句式541

第一章　乐句541

乐句的长度541

乐句的开始和终结541

乐句中和弦的安排544

乐句中曲调的结构547

第二章　乐句的和声553

单声部553

二声部554

三声部555

四声部557

加减声部558

第三章　乐句的扩充560

乐句反复560

乐句末部扩充568

乐句首部扩充577

乐句中途扩充580

第四章　连环乐句、曲调扩充、不正规乐591

连环乐句591

曲调扩充594

不正规乐句596

第五章　乐段式599

并行结构601

反行结构603

对比结构605

多样统一化607

第六章　乐段的扩充607

全段反复608

后乐句反复609

前后乐句反复610

乐句首部扩充612

乐句末部扩充615

乐句中途扩充617

后奏句620

第七章　乐句聚集623

后乐句聚集的乐段623

前乐句聚集的乐段627

乐句聚集628

乐段聚集632

收束省略633

第八章　复乐段636

复乐段的扩充644

第二篇　歌曲式650

第九章　二段式651

基础二段式652

缩小二段式657

第十章　发展二段式660

大二段式664

第十一章　三段式665

三段式乐段666

雏形三段式670

第十二章　完全三段式674

第一段674

第二段及其主题曲调674

第二段的调性682

第二段的结构684

第二段的分节685

第二段的收束688

过渡692

第三段696

外加部分699

第十三章　歌式补遗703

不正规的收束703

转调707

力度的作用708

对比709

体裁709

后奏句和后奏段712

第十四章　不完全三段式和增加二段式715

不完全三段式715

增加二段式720

第十五章　发展三段式722

固守736

乐句大聚集738

第十六章　五段式和七段式739

三段式的反复739

五段式741

第五段752

古回旋曲和七段式753

第十七章　不正规歌式754

第三段移调754

段聚集756

段聚集的发展和扩充758

第三篇　联合歌式760

第十八章　三歌式760

主歌761

副歌765

主歌的重现769

后奏段770

第十九章　三歌式的扩充772

五歌式772

歌式聚集773

第四篇　乐曲的体裁775

第二十章　抒情曲类777

歌曲777

乐器二重奏781

无词歌曲782

合唱曲和重唱曲784

第二十一章　练习曲类784

练习曲785

托卡塔曲、随想曲和谐谑曲等785

第二十二章　舞曲类787

古代舞曲787

近代舞曲788

进行曲789

结束语：批评790

附录一　专名索引791

附录二　参考曲目索引796

附录三　原书与译本条（§）数对照表810

基本对位法〔修订版〕编译修订版译者序　815

导言　817

第一章　单一曲调进行　822

第二章　大跳　827

第三章　例外进行　小调833

第四章　两曲调的结合　839

第五章　小调　848

第六章　例外音程　851

第七章　节奏变化　一拍二音　858

第八章　转调　868

第九章　一拍三音　877

第十章　延音　882

第十一章　延音（续）　休止符　886

第十二章　一拍四音　893

第十三章　一拍四音视为扩充形式900

第十四章　节奏的变化906

第十五章　动机的发展　模仿912

第十六章　三声部和声922

第十七章　副和弦932

第十八章　转调与变化音937

第十九章　对位式和声943

第二十章　三声部对位法949

第二十一章　动机的发展959

第二十二章　四声部和声968

第二十三章　转调973

第二十四章　对位式和声980

第二十五章　四声部对位法988

第二十六章　动机的发展997

附录　练习选答1002

音乐的构成〔修订版〕译者序1027

第一章　天然音阶（即大音阶）的构成1030

各种的音阶1030

只有一种天然音阶1032

音阶与调的关系1033

音关系的起因1033

音关系中真正的基础音程1035

调的构成1036

由调演成音阶1038

余论1038

第二章　音程的构成与性能1043

音程的计算与命名1044

音程的伸缩与转位1045

纯音程与大音程的不同点1046

增音程与减音程1048

等音与等音差1050

转位的作用1051

音程的进行倾向1052

各种音程的感情特质1053

第三章　和弦的构成与连接1055

三和弦1056

和弦重要性的差别1057

和弦的重复、省略与转位1059

四音和弦1060

五音和弦1063

和弦的进行1064

第四章　变化音的构成与用法1067

变化音的发生1067

半音阶1068

何音可以变化又如何变化1069

变化音的进行方向1074

变化和弦1075

变化音与和弦1077

第五章　小音阶的构成1080

在不同情景下的同一物1081

关于小调起源的三种学说1082

小音阶是大音阶的化身1084

构成小音阶的变化1084

易于变化的根性1085

和声小音阶——真正的小音阶1086

曲调小音阶1086

应用小音阶的范例1088

小调的调号1091

第六章　曲调的构成1093

音级的自然倾向1094

不正规进行1095

小调的曲调1096

和弦与音阶作为曲调构成的基础1097

曲调的发展1100

率然流露与周详计划1104

曲调的习语与方言1105

第七章　节奏的功能1108

时间的分划1109

拍1109

拍子1110

二拍子与三拍子1110

单拍子与复拍子1111

重音1112

交错节奏1116

混合拍子1118

节奏改变1121

第八章　邻音的构成与用法1125

邻音的位置1126

邻音怎样进来1127

邻音怎样进行1129

经过音1129

双邻音1131

不解决的邻音1133

持续音1134

各种装饰音1135

稀有的音结合1137

余论1139

第九章　调的沟通——转调1142

调关系1143

转调的方法1145

转调的基本法则1146

其他方法1148

变化半音转调1149

远转调1152

相对调1153

等音转调1156

收束转调1156

第十章　音乐中最奇怪的和弦1160

和弦的体系1161

减七和弦的生地1162

减七和弦的记谱法1163

作为变化和弦的减七和弦1164

使用减七和弦的名例1168

第十一章　曲调的交织——对位法1174

主调音乐与复调音乐1175

对位是一种作曲技术而非乐曲体裁1176

对位法的目的1176

二声部对位法则1178

三声部与四声部对位法1182

复调音乐的范例1183

第十二章　乐曲分析的方法1187

音乐艺术的主要特性1188

曲式上的构造要素1190

二段式与三段式1192

小曲式1196

大曲式1197

复调音乐的曲式1218

收束法1221

细部分析——调1223

和弦1225

装饰音1227

附录　原著者该丘斯略传及其著作与作品1231

钢琴弹奏的基本法则译者序1239

第一章1241

现代的钢琴1241

不可忽略的学习事项1243

对于休止符的不注意1243

发展节奏感1247

听节奏明显的音乐1248

第二章1250

音乐家的基础1250

听觉训练的意义1252

佳良触键的要义1253

把琴键压到底1255

第三章1257

美音的秘密1257

嘹亮如歌的音1259

腕部在产生美音时的作用1259

第四章1264

纤巧的弹奏1264

技巧方面1264

漂浮在空中1265

一些重要的问题1266

强力弹奏和它的意义1268

腕部的自然消震作用1269

弹奏上的准确性1271

第五章1272

准确的弹奏1272

两个重要的因素1273

关于断奏的二三事1274

优美连奏的基础1276

第六章1280

关于很快学会背奏的人1280

每天的练习1282

保证练习的多样化1283

快速弹奏的要求1284

炫技弹奏的危险1284

踏板运用时的危险1285

《缪天瑞音乐文存》编后语1287