图书介绍

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游戏原画设计
  • 游艺网教育部编著 著
  • 出版社: 北京:清华大学出版社
  • ISBN:9787302378099
  • 出版时间:2015
  • 标注页数:143页
  • 文件大小:25MB
  • 文件页数:165页
  • 主题词:动画-绘画技法

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图书目录

第1章 原画设计概述1

1.1 原画设计的定义1

1.2 原画设计的宗旨2

1.3 原画设计的局限性3

1.4 原画设计的发展前景4

第2章 工具和方法5

2.1 纸面原画的设计方法5

2.1.1 纸面作业5

2.1.2 纸面与电脑结合作业5

2.2 电脑原画设计相关软硬件6

2.2.1 Photoshop6

2.2.2 Painter6

2.2.3 其他相关原画设计软件7

2.2.4 数位板7

第3章 原画设计者需具备的基本素质9

3.1 传统绘画能力9

3.2 对游戏与游戏美术的理解9

3.3 古今中外的文化接触10

3.4 糅合创造能力10

3.5 想象力10

3.6 软件使用能力10

第4章 原画设计的内容分类11

4.1 角色概念原画设计11

4.2 场景概念原画设计12

4.3 角色相关原画设计13

4.3.1 主角原画设计13

4.3.2 NPC原画设计14

4.3.3 怪物原画设计15

4.3.4 宠物原画设计17

4.3.5 武器原画设计17

4.3.6 其他角色类原画设计18

4.4 场景相关原画设计19

4.4.1 场景与关卡设计19

4.4.2 建筑设计21

4.4.3 物件设计22

4.4.4 其他组件设计23

4.5 其他相关原画设计23

4.5.1 动画、CG、特效原画设计24

4.5.2 ICON设计25

4.5.3 头像设计26

4.5.4 logo设计26

4.5.5 地图设计27

4.6 游戏宣传画绘制28

4.7 从表现尺度去界定风格29

4.8 从色彩运用去界定风格30

4.9 从色彩运用去界定风格31

第5章 原画设计的视图规范33

5.1 单一视图34

5.2 正反视图35

5.3 三视图36

5.4 解剖视图37

第6章 主流原画设计的方法和步骤39

6.1 角色类原画设计绘制方法39

6.1.1 线稿上色法39

6.1.2 色块细分法40

6.1.3 3D模型辅助法41

6.1.4 图片辅助法42

6.2 场景类原画设计绘制方法42

6.2.1 线稿上色法42

6.2.2 色块细分法44

6.2.3 3D模型辅助法44

6.2.4 图片辅助法45

6.3 其他相关原画设计绘制方法46

6.3.1 特效设计46

6.3.2 ICON设计47

6.3.3 头像设计48

6.3.4 logo设计49

6.3.5 地图设计49

第7章 角色类原画设计构成法则51

7.1 本体还原51

7.1.1 史实还原51

7.1.2 现实还原53

7.1.3 本体的修饰或增删54

7.1.4 本体优化或变异55

7.1.5 本体的延伸56

7.1.6 本体的强化57

7.2 结合构成58

7.2.1 人与人的结合58

7.2.2 人与兽的结合59

7.2.3 人与植物的结合60

7.2.4 人与无机物的结合61

7.2.5 兽与兽的结合62

7.2.6 兽与其他物质的结合63

7.2.7 重结合64

7.2.8 其他可结合的元素65

7.3 创造角色66

7.3.1 创造现在66

7.3.2 创造未来67

7.3.3 创造过去68

第8章 场景类原画设计构成法则69

8.1 本体还原69

8.1.1 史实还原69

8.1.2 现实还原70

8.2 结合构成75

8.2.1 建筑与建筑的结合75

8.2.2 场景与地形的结合76

8.2.3 场景与人物形象的结合76

8.2.4 建筑与生物形象的结合77

8.2.5 建筑与自然的结合78

8.2.6 场景建筑的虚空架构78

8.2.7 建筑自我构成79

8.3 创造场景80

8.3.1 创造现在80

8.3.2 创造未来81

8.3.3 创造过去82

第9章 原画设计的色彩构成规则83

9.1 单色法84

9.1.1 黑白素描84

9.1.2 单色素描85

9.2 灰色法86

9.3 平涂法87

9.3.1 线稿平涂87

9.3.2 素描稿平涂88

9.4 油画上色法89

9.4.1 写实89

9.4.2 夸张90

9.4.3 仿真91

9.4.4 堆积92

9.5 水彩类透明上色法93

9.6 粉色上色法94

9.7 光源处理95

9.8 暗中取胜96

9.9 纹理叠加97

9.10 水墨化处理98

第10章 原画设计案例解析99

10.1 角色设计99

10.2 场景设计109

第11章 原画设计的整体构成法则119

11.1 宜简不宜繁119

11.2 宜方不宜圆120

11.3 宜曲不宜直121

11.4 宜清不宜浊122

11.5 宜松不宜紧123

11.6 宜正不宜邪123

第12章 如何提高原画设计能力125

12.1 术业要专功125

12.2 勤观察勤思考126

12.3 积累和学习创作经验126

12.4 学会装饰129

12.5 避重就轻131

12.6 避免雷同,追求不同132

12.7 认真对待笔下的每一幅作品133

12.8 采风134

12.9 提高文化修养135

12.10 钻研游戏136

12.11 紧拍感137

12.12 加强使命感138

附录 原画设计的常见八大弊病139

后记143

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