动画编剧2025|PDF|Epub|mobi|kindle电子书版本百度云盘下载

动画编剧PDF格式电子书版下载

注意：本站所有压缩包均有解压码： 点击下载压缩包解压工具

第1章 剧本的思维特点1

1.1 剧本的视觉造型性2

1.1.1 视觉造型思维2

1.1.2 心理活动的表现2

1.2 声音作为造型元素9

1.3 声音与画面的结合13

1.3.1 声画合一13

1.3.2 声画分立13

1.3.3 声画对位14

1.4 蒙太奇思维15

1.4.1 蒙太奇15

1.4.2 蒙太奇思维是一种镜头思维21

1.5 动画时空22

1.6 动画剧作思维特点26

1.6.1 关于“禁区”27

1.6.2 关于幻想27

1.6.3 关于滑稽幽默30

1.6.4 关于Q版31

1.6.5 关于视角33

1.7 动画片类型37

本章参考文献40

思考与练习41

第2章 素材·主题·剧本定位42

2.1 题材与剧本定位42

2.1.1 题材42

2.1.2 剧本定位46

2.2 素材49

2.2.1 素材的源泉：生活积累49

2.2.2 素材的整理52

2.2.3 素材的组织：表现角度53

2.3 主题55

2.3.1 主题的设置56

2.3.2 主题的提炼57

2.3.3 主题的表达：反弹琵琶，创意出新57

2.3.4 主题的强化59

本章参考文献60

思考与练习60

第3章 角色61

3.1 主人公62

3.1.1 主人公的类型62

3.1.2 主人公与移情63

3.2 行动元64

3.3 人物的构成64

3.4 角色的塑造66

3.4.1 性格的设定67

3.4.2 性格的表现72

3.5 角色的设置：主角与配角77

3.6 角色的搭配：对比与衬托78

本章参考文献79

思考与练习80

第4章 情节81

4.1 概述81

4.1.1 什么是情节81

4.1.2 情节的观念演变83

4.1.3 两种事件84

4.2 情节的组织84

4.2.1 情节的贯串：情节线85

4.2.2 戏剧性情节87

4.2.3 淡化情节101

4.3 情节模式105

4.4 细节108

4.5 喜剧性元素112

4.5.1 笑的意义112

4.5.2 “笑”的设计113

本章参考文献122

思考与练习122

第5章 结构123

5.1 结构类型123

5.2 结构要素126

5.3 结构过程127

5.3.1 开端127

5.3.2 发展132

5.3.3 高潮136

5.3.4 结局138

5.4 结构技巧146

5.4.1 节奏146

5.4.2 伏笔与照应154

5.4.3 突转155

5.4.4 对比157

5.4.5 重复159

本章参考文献161

思考与练习162

第6章 语言163

6.1 叙述性语言163

6.2 台词163

6.2.1 对白164

6.2.2 旁白172

6.2.3 独白176

6.2.4 歌曲176

本章参考文献179

思考与练习179

第7章 连续剧·系列片·短片180

7.1 影院片180

7.2 连续剧180

7.3 系列片184

7.4 短片190

思考与练习197

第8章 改编198

8.1 名著改编的优势198

8.2 改编注意的问题199

8.3 改编方法199

8.4 案例分析203

8.4.1 影院长片203

8.4.2 短片的改编207

本章参考文献215

思考与练习215

第9章 剧作写作与格式216

9.1 剧本写作的几个阶段216

9.1.1 剧情创意216

9.1.2 剧本创作218

9.2 剧本格式218

9.2.1 文学剧本219

9.2.2 脚本219

9.2.3 分镜头剧本221

本章参考文献234

思考与练习234

附录A 三十六种剧情模式235

参考文献243