声音设计 电影中语言、音乐和音响的表现力 Sound design the expressive power of music， voice and sound effects in cinema e2025|PDF|Epub|mobi|kindle电子书版本百度云盘下载

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引言1

如何使用这本书2

符号系统3

声能的转换3

第一章 声音设计的工艺流程5

第一遍剧本读解6

听什么6

物体的声音、动作的声音、环境的声音、情绪的声音，还有过场声6

明确的声音（explicit sound，客观声音）7

环境8

情绪的提示9

自然过渡和戏剧性过渡11

给声音分组13

画视觉图14

与导演的沟通16

声音图——第一稿19

拍摄前以及拍摄中的协商24

陪同剪辑画面25

分析画面定剪（final picture edit）26

声音图 第二稿30

明确声源以及修改意见31

确定效果声及环境声的声源33

与音乐相互配合40

做实验并开放思想42

发行角度的考量43

声音图—第三稿45

预混46

终混和发行母带47

第二章 创造力的延伸49

进入梦境50

想像力的工具51

创造原始声音53

卡通片（cartoon）和拟音53

具体音乐（Musique concrète）54

录音技巧（Recording technique）55

声音修改（sound shaping）55

情绪冲击56

第三章 从振动到感觉57

声源57

媒介58

声音的属性（sound quality）58

节奏59

声强（intensity）59

音调60

音色61

速度61

音型62

组织状态63

声音的物理效应63

耳朵64

听觉的发展65

外耳（耳廓／耳道）65

中耳（耳膜／小听骨）66

内耳（耳蜗）66

灵敏度67

掩蔽效应68

第四章 从感觉到感知69

听音模式69

简化模式70

因果模式70

语义模式70

参考模式70

少即是多71

格式塔原理（Gestalt principle）和幻觉71

轮廓（figure）和背景（ground）71

完整性（completeness）、良好的连续性（good continuation）和结尾（closure，闭合，截止）72

邻近度和相似度73

共同的命运（common fate）和相属关系（belongingness）74

幻像74

空间74

大小、距离和视角75

回声和混响76

方向感76

主观／情绪空间77

运动78

时间79

时间分辨率（temporalresolution）和时间集中（integration）79

速度79

主观时间（subjective time）80

音调81

频率感知81

响度81

识别（recognition）82

听觉适应（habituation）和听力损失（hearing loss）82

音调中心（tonal center）83

走调和差拍（beat，拍频）现象84

历史视角84

互引（entrainment）85

第五章 音乐对于人耳88

音乐的起源88

情绪与秩序90

情绪象征（signifier）91

放松91

领悟（insight）91

分组93

情绪的清单94

类型（genre）95

结构与功能96

世界音乐97

女性形式98

暴力形式98

奏鸣曲场合99

节奏和期望100

身体的节奏100

节拍（meter）和乐句（phrasing）101

重复性101

节奏的感知101

预期102

旋律103

谐和与不谐和104

音调中心106

寂静（silence）107

对比110

第六章 语言112

发声器官112

语言的发展113

语音识别和语言理解114

语义和感情117

语调——语言旋律和情绪117

咒语、胡言乱语及其它120

语言个性（voice personality）122

外来语言124

第七章 声音和画面127

眼睛和耳朵127

画内、画外及故事世界之外128

画内（on screen）声音128

画外（off screen）声音129

非剧情声音129

电影音乐130

情感表现130

连贯性130

叙事提示130

叙事完整性130

标题性的音乐（programmatic music）131

情绪音乐（Anempathetic music）131

电影中的语言131

戏剧性语言131

文字性语言132

发挥性语言132

语言消除（elimination）132

随意（ad lib）和增生（proliferation）132

多种语言和外语133

对白录音（dialogue recording）和后期制作133

空间维度（spatial dimension）134

三维空间（3D space）134

高保真（hi-fi,high fidelity）和低保真（1ow-fi,low fidelity）理念135

大小136

听音视角（point of audition）137

感觉和质感137

时间维度（temporal dimension）138

生活的节奏138

直线性138

叙事提示138

连接和断裂139

同步139

同步点140

额外价值和多重含义141

第八章 声音和叙事144

叙事分析（narrative analysis）144

音乐和故事145

人物识别147

观众的客观视角147

人物的主观体验148

非语义声音148

情绪关联149

第一情绪和第二情绪151

环境和“声景”（soundscape）151

创造声音对象157

冲击157

火器158

交通工具159

火声159

更多方法和技巧160

听觉层级（auditory hierarchy）161

戏剧发展（dramatic evolution）163

地震效果165

布景设计和画面分析165

表演分析166

声音参考168

普遍的168

文化的169

历史的171

电影细节172

《欢乐谷》——故事和音乐结合的个案分析173

第九章 声音设计的未来175

声音理念的关键——我们什么时候开始？175

因特网和互动媒体177

附录178

声音的分类178

参考片目188

参考文献192

中文索引200

英文索引227

大卫·索纳斯蔡恩254

译者后记255