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第1章 Premiere Pro 2.0基础1

1.1 认识Premiere1

1.1.1 关于Premiere1

前言1

1.1.2 Premiere的功能2

1.2 Premiere Pro 2.0简介3

1.2.1 Premiere Pro 2.0新增功能3

1.2.2 Premiere Pro 2.0运行环境5

1.3.1 打开Premiere Pro 2.06

1.3.2 项目（Proiect）窗口6

1.3 Premiere Pro 2.0常用编辑窗口6

1.3.3 素材（Source）监视器／节目（Program）监视器窗口7

1.3.3 时间线（Timeline）窗口7

1.3.4 混音器（Audio Mixer）窗口7

1.3.5 工具（Tools）面板7

1.3.6 历史（History）面板与信息（Info）面板7

1.3.7 特效（Effect）面板与特效控制（Effect Controls）面板8

1.4 设置工作窗口8

1.5 Premiere Pro 2.0菜单命令简介9

1.5.1 文件（File）9

1.5.2 编辑（Edit）13

1.5.3 项目（Proiect）15

1.5.4 素材（Clip）16

1.5.5 时间线（Sequence）19

1.5.6 标记（Marker）21

1.5.7 字幕（Title）23

1.5.9 窗口（Window）24

1.5.10 帮助（Help）25

1.6 Premiere Pro 2.0基本操作25

1.6.1 建立工作节目操作25

1.6.2 自定义设置26

1.6.2 认识“项目”窗口28

1.6.3 导入素材29

1.6.4 解释素材30

1.6.5 改变素材名称31

1.6.6 利用素材库组织素材31

1.6.7 查找素材32

1.6.8 离线素材32

1.7 学知要领33

1.7.1 操作快手33

1.7.2 重点提示34

2.2.1 远景35

2.2 景别35

2.1 影视剪辑流程图解35

第2章 影视剪辑基础理论35

2.2.2 全景36

2.2.3 中景36

2.2.4 景37

2.2.5 特写37

2.3 拍摄方位角度37

2.3.1 水平方向的拍摄角度38

2.3.2 俯仰方向的拍摄角度39

2.4.3 主、客观镜头分析41

2.4.2 客观镜头41

2.4.1 主观镜头41

2.4 主观与客观镜头41

2.5 动镜头技巧42

2.5.1 镜头推拉技巧42

2.5.2 摇镜头技巧43

2.5.3 移镜头技巧45

2.5.4 跟镜头技巧45

2.5.5 升降镜头46

2.5.6 甩镜头46

2.6 影视叙述——蒙太奇47

2.5.9 综合性的运动镜头47

2.5.8 晃动镜头技巧47

2.5.7 旋转镜头47

2.6.1 什么是蒙太奇48

2.6.2 蒙太奇的功能49

2.6.3 叙述蒙太奇和表现蒙太奇49

2.6.2 蒙太奇的若干名词49

2.6.3 蒙太奇的表现形式50

2.6.4 蒙太奇作为影视艺术的构成方法51

2.7 镜头剪辑的一般规律53

2.7.5 注意保持影调、色调的统一性54

2.8.1 长镜头的概念54

2.8 长镜头54

2.7.6 注意每个镜头的时间长度54

2.7.2 注意遵循“轴线规律”54

2.7.4 素材剪接时，景别的变化要循序渐进54

2.7.3 剪辑素材时，要动接动、静接静54

2.7.1 突出主题54

2.8.2 大景深长镜头55

2.8.4 蒙太奇与长镜头的对比55

2.9 非线性编辑55

2.9.1 非线性编辑的概念55

2.9.2 非线性编辑的工作原理56

2.9.3 非线性编辑应用软件57

2.9.4 存储方式58

2.10 影视制作基础58

2.10.1 影视编辑色彩与常用图像基础58

2.10.2 常用的影视编辑基础术语61

第3章 Premiere Pro 2.0影视剪辑技术63

3.1 使用Premiere Pro 2.0剪辑素材63

3.1.1 认识监视器窗口64

3.1.2 在“素材”监视器视窗中播放素材64

3.1.4 剪裁素材66

3.1.3 在其他软件中打开素材66

3.1.5 设置标记点75

3.2 使用Premiere Pro分离素材76

3.2.1 切割素材76

3.2.2 插入和覆盖编辑77

3.3.3 提升和析取编辑78

3.3.4 分离和联结素材79

3.3 Premiere Pro 2.0中的群组和嵌套79

3.4 采集和上载视频80

3.5 使用Premiere Pro创建新元素82

3.5.1 通用倒计时（Universal Counting Leader）82

3.5.3 颜色蒙版（Color Matte）83

3.5.2 彩条（Bras and Tone）和黑场（Black Video）83

3.6 学知要领84

3.6.1 操作快手——精剪方法84

3.5.4 透明视频（Alpha Video）84

3.6.2 重点提示——图像采集基本知识86

第4章 转场特技——实用的镜头切换87

4.1 转场特技设置87

4.1.1 使用镜头切换87

4.1.2 调整切换区域88

4.1.3 切换设置89

4.2.1 3D运动（3D Motion）90

4.1.4 设置默认切换90

4.2 高级转场特技90

4.2.2 叠化（Dissolve）92

4.2.3 GPU转场效果（GPU Transitions）93

4.2.4 划像（lris）94

4.2.5 贴图（Map）96

4.2.6 卷页（Page Peel）96

4.2.7 滑动（Slide）98

4.2.8 特殊效果（Special Effect）101

4.2.9 伸展（Stretch）103

4.2.10 擦除（Wipe）104

4.2.11 缩放（Zoom）108

4.3 转场特技演练场——ATT片头分析109

4.3.1 ATT片头转场特技应用分析109

4.3.2 视频特效透析1——对等拼贴镜头的对角切换实现方法110

4.3.3 视频特效透析2——镜头向上卷帘切换实现方法113

4.3.4 视频特效透析3——使用Hollywood FX轻松实现卷页切换113

4.4 学知要领114

4.4.1 操作快手——Hollywood FX特技编辑技法114

4.4.2 重点提示——转换118

5.1 应用视频特效119

第5章 视频特效应用119

5.2 使用关键帧控制效果120

5.2.1 关于关键帧120

5.2.2 激活关键帧120

5.3 视频特效与特效操作120

5.3.1 模糊＆锐化（Blur Sharpen）视频特效120

5.3.2 通道（Channel）视频特效124

5.3.3 扭曲（Distort）视频特效129

5.3.4 GPU效果（GPU Effects）特效136

5.3.5 噪声（Noise）视频特效137

5.3.6 噪声＆颗粒（Noise Grain）视频特效138

5.3.7 透视（Perspective）视频特效140

5.3.8 像素化（Pixelate）视频特效143

5.3.9 渲染（Render）视频特效143

5.3.10 风格化（Stylize）视频特效150

5.3.11 时间（Time）视频特效156

5.3.12 变换（Transform）视频特效157

5.3.13 过渡（Transition）视频特效159

5.3.14 视频（Video）视频特效162

5.4 特效演练场——微观世界片头分析163

5.4.1 新建项目163

5.4.2 亮度对比度调色164

5.4.3 添加修剪特效165

5.4.4 设置动画166

5.5 学知要领167

5.5.1 操作快手——“时间线”窗口快捷操作167

5.5.2 重点提示——控制视频特效168

第6章 调色、抠像、透明与叠加画面应用169

6.1 调色基础169

6.2 调色特效171

6.2.1 调节（Adjust）视频特效171

6.2.2 图像控制（Image Control）视频特效178

6.3.1 快速色彩校正（Fast Color Correction）184

6.3 Premiere Pro 2.0新增调色特效——色彩校正（Color Correction）184

6.3.2 亮度校正（Luma Corrector）185

6.3.3 亮度曲线（Luma Color）186

6.3.4 RGB色彩校正（RGB Color Corrector）187

6.3.5 RGB曲线（RGB Curves）188

6.3.6 三－路色彩校正（Three-Way Color Corrector）188

6.3.7 视频限幅器（Video Limiter）190

6.4 高级调色——插件Color Finesse191

6.4.1 初识Color Finesse191

6.4.2 参数分析窗口192

6.4.3 视频显示窗口194

6.4.4 色彩信息面板195

6.4.5 参数设置面板195

6.4.6 Color Finesse的按钮开关201

6.5 认识抠像与叠加202

6.5.1 认识抠像202

6.5.2 视频叠加203

6.3.3 制作一个叠加特效203

6.6 各种抠像、透明叠加方式204

6.6.1 “Alpha通道（Alpha Adjust）”透明效果204

6.6.2 色键抠像透明特效204

6.6.3 亮度键（Luma Key）特效207

6.6.4 混合透明效果208

6.6.5 遮罩透明特效209

6.6.6 其他透明效果210

6.6 色键抠像经典案例解析211

6.7 学知要领215

6.7.1 操作快手——文件与编辑快捷操作215

6.7.2 重点提示——色彩的处理与抠像前期拍摄提示215

第7章 字幕、字幕特技与运动设置217

7.1 Premiere Pro 2.0中的字幕窗口工具简介217

7.2.1 字幕窗口主要设置219

7.2 建立字幕的素材219

7.2.2 建立文字对象224

7.2.3 建立图形物体227

7.2.4 插入标志Logo229

7.3 应用与创建风格化效果230

7.3.1 应用风格化效果230

7.3.2 创建风格化效果231

7.4 字幕模板232

7.5 建立中文字幕232

7.5.1 创建中文字幕视频文件232

7.6.1 Premiere Pro 2.0运动窗口简介234

7.5.2 将字幕合成到视频234

7.6 运动设置与动画实现234

7.6.2 设置动画的基本原理235

7.6.3 制作动画——花瓣与手235

7.7 实例演示——微观世界片头应用分析240

7.8 学知要领251

7.8.1 操作快手——字幕窗口快捷操作251

7.8.2 重点提示252

第8章 加入音频效果253

8.1 关于音频效果253

8.2 使用调音台调节音频254

8.2.1 认识调音台窗口254

8.1.2 Premiere Pro处理音频的顺序254

8.1.1 Premiere Pro对音频效果的处理方式254

8.2.2 设置调音台窗口256

8.3 调节音频256

8.3.1 使用淡化器调节音频257

8.3.2 实时调节音频258

8.4 录音和子轨道259

8.4.1 制作录音259

8.4.2 添加与设置子轨道259

8.5.2 增益音频260

8.5 使用时间线窗口合成音频260

8.5.1 调整音频持续时间和速度260

8.6 分离和链接视音频261

8.7 添加音频特效262

8.7.1 为素材添加特效262

8.7.2 设置轨道特效262

8.7.3 音频效果简介263

8.8.6 声音与“静默”的交替271

8.8.5 转换式声音交替271

8.8.4 接应式声音交替271

8.8.3 声音的遮罩271

8.8.2 声音的对比271

8.8.1 声音的混合271

8.8 声音的组合形式及其作用271

8.9 影视节目中的声音类别272

8.9.1 人声272

8.9.2 解说272

8.9.3 音响272

8.9.4 音乐272

8.10.1 影视语言的特点和作用273

8.10.2 录音273

8.10 声、画组接技巧273

8.10.3 影视音乐274

8.11 学知要领275

8.11.1 操作快手——5.1声道音效的设置275

8.11.2 重点提示——影视节目中的声音艺术处理276

第9章 文件输出277

9.1 输出节目277

9.1.1 设置输出基本选项278

9.1.2 设置视频输出的方法279

9.1.3 设置关键帧与合成设置280

9.1.4 设置音频281

9.1.5 输出视频光盘281

9.1.6 输出视频文件282

9.2 输出影片到磁带284

9.3 输出素材时码记录表285

9.4 压缩编码技术285

9.4.1 JPEG压缩编码方式286

9.4.2 M-JPEG（Motion-JPEG）压缩编码方式286

9.4.3 MPEG压缩编码方式286

9.5.1 微软DV AVI视频解码器（Microsoft DV AVI Video Codecs）287

9.5 编码解码器287

9.5.3 微软AVI音频解码器（Microsoft AVI Audio Codecs）288

9.5.2 微软AVI视频解码器（Microsoft AVI Video Codecs）288

9.5.4 Quick Time视频解码器（Video Codecs）289

9.5.5 Quick Time音频解码器（Audio Codecs）289

9.6 数字视频概念详解290

9.6.1 扫描格式290

9.6.2 电视原理290

9.6.3 场频和帧频290

9.6.5 彩色与黑白电视信号的兼容291

9.6.4 分辨率291

9.6.6 电视制式292

9.6.7 SMPTE时间码（SMPTE Time Code）292

9.6.8 纵向时间码（LTC）293

9.6.9 电视接收机的输入输出信号293

9.6.10 专业用录像机294

9.6.11 广播级录像机294

9.6.12 数字视频294

9.7.1 操作快手——影片输出快捷方式295

9.7 学知要领295

9.7.2 重点提示——解析编码解码器原理295

9.6.15 磁盘阵列（Fast and Wide Drive Array）295

9.6.14 编辑参照表（EDL）295

9.6.13 采样与量化295

第10章 影视剪辑工厂297

10.1 片头分析——舞者297

10.1.1 新建项目文件、导入素材298

10.1.2 剪辑影片299

10.1.3 添加特效307

10.1.4 添加遮幅309

10.2 广告分析——努力、坚持、等待310

10.1.5 输出影片310

10.2.1 新建项目文件、导入素材311

10.2.2 剪辑影片312

10.2.3 重组影片314

10.2.4 添加特效315

10.2.5 添加字幕321

10.2.6 添加音效327

10.2.7 输出影片328

第11章 宣传片329

11.1 影视宣传片329

11.1.1 制作思路329

11.1.2 脚本分镜头329

11.1.3 开始制作330

11.1.4 输出影片344

11.2 舞蹈学院宣传片花345

11 2.1 制作思路345

11.2.2 脚本分镜头345

11.2.3 开始制作346

11.2.4 输出影片361

11.2.5 制作心得362

第12章 节目包装——现代消费363

12.1 电视包装的概念363

12.2 电视包装要素364

12.3 包装形式365

12.4.3 渐变原则366

12.4.5 特色原则366

12.4.4 超前原则366

12.4 电视包装的原则366

12.4 2 规范的原则366

12.4.1 统一的原则366

12.5 制作“现代消费”栏目片头367

12.5.1 项目背景367

12.5.2 脚本分镜头367

12.5.3 制作开始367

12.5 4 输出动画382

12.6 制作心得383